近日，在中国国家博物馆璀璨的灯光下，一顶灵蛇与蝴蝶交织的琉璃花冠成为焦点。“这件琉璃花冠太惊艳了！”“美得震撼人心！”参观者的赞叹声此起彼伏。这件名为《蝴蝶灵蛇花冠》的作品，出自“95后”淄博姑娘刘媛之手。

无论在线上还是在线下，这顶琉璃花冠都吸睛无数，成为传统工艺在年轻匠人心火淬炼下的鲜活见证。

1200℃的滚烫烈焰，遇上“95后”姑娘的赤诚匠心，能迸发出怎样震撼人心的艺术火花？带着这份好奇，记者踏入位于淄博八大局便民市场的刘媛琉璃工作室，探寻传统工艺与青春力量交织的奇妙世界。

推开工作室的门，琉璃特有的光泽扑面而来。每件作品好像都在诉说着匠人们的心血与智慧。“这就是国博展出的《蝴蝶灵蛇花冠》同款。”刘媛介绍道。近距离观察，花冠主体由琉璃花瓣精心焊接，金红根脉渐变至蓝绿薄瓣，每只蝴蝶、每朵花、每条蛇都形态各异，仿佛被赋予了蓬勃生命力。

“这件作品既是对传统琉璃工艺的大胆挑战，也是对生命哲学的独特视觉诠释。”谈及创作灵感，刘媛眼中闪烁着光芒，“中国传统纹样里的蝴蝶纹应用广泛，而蛇的形态变化万千，可以是花蕊、藤蔓，或是串联蝴蝶的纽带。我尝试将两者融合，就有了这顶花冠。”为了让作品更符合现代审美，刘媛特意采用年轻化设计，让色彩更加灵动鲜活。“花冠上的每一只蝴蝶都有着不同形态，还要在统一色系中进行搭配。”

在1200℃的高温下制作琉璃作品，稍有不慎就会被灼伤。“我可是‘女汉子’，这点小伤不算什么，抹点烫伤药继续。”刘媛笑着说，为了完成这件作品，她经历无数次失败，最终，耗时半个多月，让心中的构想完美呈现。

这份坚持源于热爱。2018年从山东工艺美术学院视觉传达专业毕业后，刘媛先是做了一名插画师。但出于对琉璃工艺的热爱，她毅然投身传统琉璃技艺的传承之路。“作为年轻一代的非遗传承人，最需要的是一颗‘守得住’的恒心。”刘媛认真地说，“琉璃有灵性，烧制时的火候、力度，甚至制作者的心境都会影响成品。”每次创作，她都全神贯注，将情感与技艺完美融合。

今年6月10日，“琉光璃彩——淄博琉璃艺术展”在中国国家博物馆开展。刘媛共有8件作品参展，除了《蝴蝶灵蛇花冠》，还有《永恒》《烟火年年》《邂逅鸢尾》等佳作。“希望通过我的努力，为传统琉璃技艺注入新鲜活力，让这项千年技艺在新时代焕发新生。”她满怀期待地说。

采访结束时，刘媛又一头钻进了创作世界。她手持琉璃棒，在喷灯火焰间灵巧旋动。五彩琉璃在高温下化作液态，随着她指尖的翻转，渐渐凝成花鸟鱼虫的精美造型。

跳动的火苗中，琉璃获得新生；专注的身影里，年轻匠人正在用热爱续写千年技艺的崭新篇章。