5月22日，由国家电影剧本规划策划中心组织的2018年电影编剧研修班山东采风活动，今天来到山东艺术学院进行辅导交流。上海电影集团艺委会专家审读委员会主任，电影《生死抉择》编剧宋继高、国家一级编剧，中国音协会员，中国剧协会员，电影《潘作良》《雷锋在1959》《郭明义》《张丽莉老师的故事》《镜泊湖的枪声》编剧黑继文、国家一级导演，原山东电影制片厂厂长，《沂蒙六姐妹》《孔繁森》《金婚》编导王坪、国家一级编剧，《彩云追月》《冒险岛》《大年三十》编剧钱勇、影视编剧，《清水的故事》《岁岁清明》《喊过岭的故事》编剧程晓玲、中国编剧委员会理事，电视剧《欢庆农家》《喜庆农家》编剧津子围、中国作家协会会员，解放军军事文学研究中心研究员，《灵朽》《穿越蘑菇云》的编剧廖建斌、中国作家协会会员，中国电影家协会会员，《左利军》《神秘指纹》等多部影视作品编剧胡金岚、八一电影制片厂，文学部编剧，《音乐家》《大爱暖龙城》编剧张遂遂、影视编剧，《巨额来电》《共青城》编剧柳桦、著名导演，网络剧《废柴兄弟》，电视剧《香瓜七兄弟》，电影《日常幻想指南》，小品《不差钱》《海燕》导演尹琪、《杨善洲》联合编剧董丹蕊、著名散文家刘培国等二十几位国内著名编剧、导演、作家，与山艺传媒学院、戏剧影视学院的学生们进行了多方面的交流。
刘培国与同学们交流的主题是，乡土文学的影视转化创作中需要把握哪些要点，才能保留原汁原味的乡土气息和艺术气质？
刘培国首先对乡土文学进行了界定，他说，狭义的乡土文学是指以农村和农民为题材的文学，是文艺作品对相对于工业文明的农业文明的关注和表现，广义的乡土文学涵盖了乡村、城镇题材以及大中城市以外的地域性文学表现，更多的作家、艺术家都是从乡村、城镇向城市聚集，眷恋故土的情结和忧患的意识、对乡土的关怀式批判，推动着他们把乡土文学作为艺术表达的主导方向，为中国的现当代文学史留下了辉煌的乡土文学画卷，从鲁迅，台静农，沈从文，汪曾祺，赵树理，孙犁，到高晓声，叶辛，再到王安忆，刘震云，莫言，贾平凹。
刘培国说，进入新世纪以后，随着乡村日渐空心化，乡土文明崩溃，乡土文学逐渐式微。
他强调，新时代来临，新农村建设步入快车道，乡土文学积淀百年的浓厚民族特色，重新被看见和唤醒，乡村文明在重建，人们意识到，只有民族性才有世界性，越是在地球村，建设人类命运共同体的时代，民族化基因更纯正、更典型的乡土文学原来具有那么顽强的生命力和表现力，新时代乡土文学从碎片化的低迷中露出新生命的端倪，必将会促进中国乡土文学传统的回归。
他说，这样一来，乡土文学的影视转化，就是一个前所未有的，又要必须做出回答的问题。作为一个普通的写作者，一个普通电影观众，我有三点认识，与同学们交流，算作抛砖引玉吧！
第一，乡土电影艺术气质的保留，需要以新时代的创作理念关照和指导创作实践，我们原创乡土题材电影剧本，或是改编乡土题材文学作品，都要立足当下，反映现实，即使是历史题材，也是当代语境中的“历史”，是贯穿了新思想理念、新艺术标准、新美学要求的“历史”，在立意和主题思想上，不能再是“五四”时期单纯对乡土的眷恋，不能再是单纯的关怀式批判，不能再是凌驾于人文关怀之上的政治表达。新时期乡土电影的最大特质应该是人民性，“把人民作为文艺表现的主体”，以人民的需求作为电影创作的终极目标。还是要扎根在民间，情感在民间，关注底层民众的喜怒哀乐，反映时代的变迁，反映时代的本质，反映他们在时代变迁中的命运，反映时代本质在一个普通人物身上地体现，才能讲好中国故事。好在我们都有一个家乡，我们可以首先从家乡切入，从最熟悉的生活切入。爱家乡，知家乡，讲好家乡故事，才能讲好中国故事，也一定能讲好中国故事。“你所站立的地方，就是你的中国”。杜绝“宾馆创作”和“纯粹票房导向的杜撰”。
“一滴水可以反映世界”。在我的身边，有一位工艺美术大师，他成名之前，是很寂寞很潦倒的，在改革开放之处，工人堆里的知识分子还被另眼看待，他叛逆生活的小故事有很多，这是一个人对命运不公的抗争，也是民间艺人独有的个性表现。举两个例子，咱们喝茶都是泡在杯里的，他不，抓一把茶叶咹在嘴里，嚼嚼，再端起一杯白开水喝上，以肚子为壶闷茶，说，这样闷茶才提神。第二个例子。吃螃蟹。螃蟹放在冰箱里，时间一长忘了，找出来的时候都黑了，坚决不扔，防治中毒腹泻，先吃上几片痢特灵，再吃蟹子。
还有一位工人作家，都是有点爱好的，文革中写诗，被打成现行反革命，在苦闷中度日如年，靠煮黄豆喝烈酒消愁，时间长了，酒瘾很大，离了酒没法活的程度，计划供应时代，没处打酒，老婆常年有病，他把西药改成中药，在药方上写上，白酒二斤，药引子。平反以后，酒瘾越来越大，午饭前一小时，晚饭前一小时，人就坐不住了，手也哆嗦，开着会，就得跑回办公室，摸起酒瓶喝上几口。直到得了肝硬化、肝癌，住院治疗，病床后头藏着白酒，护士见了，说你不要命了？肝都病成这样还喝酒？他说，不能哈酒，我还治个啥劲，就是我还治病干啥？
第二，一个编剧心目中乡土影视作品乡土气息的保留，我觉得还是要把主人公的性格和命运最为最有效的抓手，塑造典型环境中的典型人物，他的遭遇，苦恼，拼争，焦虑，走投无路，柳暗花明，他与环境，他与别人，他与自己的对立与冲突，或者是“唐吉坷德”，或者是“哈姆雷特”，但使他们成为“唐吉坷德”和“哈姆雷特”的不是西班牙的大风车，也不是八世纪的丹麦王室，而是现实乡土中国新旧交替、继往开来过程中的矛盾冲突，既有旧秩序的积习沉疴，也有拨乱反正、开辟未来的正义之声，有困难挫折面前的嗟叹，更有建设新生活的力量和信心。抓住了这一点，就是对乡土影视气息的最大保留。
与国家剧本中心规划策划中心主任苏毅
第三，在影视作品中原汁原味地保留乡土文学的乡土气息和艺术气质，语言（人物对话，独白）是个重要因素。
从无声电影到有声电影，人物对话的作用是显而易见的。国产电影的发展，语言的使用也经历了从规矩到巧的过程，我还清楚地记得年轻的时候看过一位著名编剧的文章，他在文章中批评一些剧作使用“学生腔”，那时候还没有动车高铁，火车还是绿皮的，六个人对面坐。他是这样说的，他说这样六个人，如果就像你剧本上写得那样说话，主谓宾定状补语一个不落，满车厢的人都会说这几个是神经病，生活中人们是怎么说话的，电影中的人物就应该怎么说话。去掉“学生腔”，是我们要突破的第一道屏障。然后是方言的使用。
与国家剧本中心办公室主任冯锦芳博士（左2），山东影视传媒集团有限公司董事长，山东省电视艺术家协会主席晋亮（左1），山东艺术学院传媒学院影视学系主任，硕导，副教授，刘强博士（右1）在山影集团
中国特定的辽阔地域和语言差异，给影视作品出了一道难题，就是用普通话，还是用方言？
汉语不像英语，英语是乐高，是随着需求随意拼插的，而汉语不是，形成一种语式就会极其稳定，几百年上千年不会变，中国的古汉语沉淀了几千年，一百年前才为之一变，成了今天的白话文。车同轨，书同文。不论是古汉语，还是白话文，都已经不是语言本身。古汉语不用说，白话文不是白话，从语言成为文字的那一刻，就是对方言俚语的整合整理，古代文人传承至今的经典诗文无一不是以官话思维写就的。因此，方言俚语的生动性、会意性和传神性，需要在普通话思维上展开，才能避免观赏障碍、阅读障碍，形成更通畅的表达（宏森局长语）。
与山东电影家协会主席于海丰
然后，在普通话思维之上，我们可以适度使用方言，让方言俚语成为一种有效的调适、补充、激趣，自然可以为电影艺术的进步拓宽道路。
不少优秀当代电影对此有很好的探索和实验。从《鬼子来了》到《疯狂的赛车》，到《金陵十三钗》，南京方言的使用还原了当年刻骨铭心的情景。《手机》“做人要厚道”成为方言经典台词，几十部电影展现了方言的独特魅力。
“去年我们离分（婚）明明索（说）好是四（是）假的。你怎么连僧（声）招夫（呼）都不打就变卦了呢？”这是《我不是潘金莲》中范冰冰的江西婺源方言。《天下无贼》中的王宝强的河北方言，就演活了傻根这个经典农民工。《唐山大地震》中的元妮，也使用了唐山话，强化了地震中的歉疚和之后的感恩。可见在特定环境中，方言的适度运用给电影带来了活力和突破，让人物更真实，让故事更生动。
与国家剧本中心办公室主任冯锦芳
与原山东电影制片厂厂长，著名编剧、导演王坪
刘培国最后强调，不是所有的方言俚语都适合做影视人物语言，适合的，度的把握至关重要，一味地关注地域风情，忽略了观众的接受度和认同度，让大多数观众听不懂，那是自毁长城。我的家乡有很多生僻的词汇，地域内的每个成员听上去即熟悉又生动，如果出现在纸质文本的文学作品中，借助于注释的帮助或者是一个特色，但应用在影视当中，就是个很大的问题，例如稀粥、稀饭，我们那里叫“啥哈”，厉害叫“促狭”，水的上游，山的上风口叫“直上”，有没有时间、有没有工夫叫“容过不容过”，方格衬衣叫“格格（gei）衬衣”，这些没有通识基础的方言俚语使用是需要警惕的。
