考虑再三，心愿只有一个，就是要把艺术继续深造下去，只有创作出好的艺术作品，经历和感悟才能与朋友共勉。 ——张鸿远
大 家 境 界
画家张鸿远写意
初春的寒意尚未消尽，迎春花悄悄吐露出一季的纷芳。坐落在山东省淄博市张店区世纪花园的张鸿远工作室，幽静而淡雅。
金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。文人墨客，多有嗜烟好酒者。张鸿远不例外。诺大的工作室，回荡着的，除了阵阵笑声，更有袅袅烟香。仿佛是昨夜的酒尚未兴尽，清晨，画家张鸿远就被宾朋们邀约至此，品茗茶，评字画，谈论人生。
张鸿远，一位性格爽朗的画家。品读他的写意人生，会感受到在他身上，透着山东汉子的耿直情怀，透着仗剑天涯的豪迈气质，透着长风破浪的胸襟。
（一）
走进张鸿远的工作室，一幅长7.3米，高2.3米的山水巨作《万里风雪图》就映入了眼帘。
胸中有沟壑，才会有如此磅礴气势。这幅占据了大半边墙壁的宏伟巨作，令人感受到的，是心灵震撼，是对画家宽阔胸怀和全局于胸的折服。
张鸿远作品 《黄河颂》
张鸿远作品 《泰山雄姿》
张鸿远作品 《意远在能静》
张鸿远，山东滨州人，现居鲁中重镇淄博。山东省美术家协会会员，中国美术家协会齐鲁美术馆常务副馆长，中华全国书画家联合会副主席。在艺术创作的道路上，张鸿远经历过坎坷，走过“弯路”，这段弯路，正是这段坎坷，历练了他的勇气，他的毅力，他的气魄。
张鸿远为之津津乐道。
他说，功夫要到，悟性要到，作品就有了灵性。
张鸿远对自己的艺术悟性颇为自负。他去太行山写生。在这座三省交界处的大山深处，面对断层壁立，气势恢宏，延续400余公里群峰，张鸿远的心灵受到无比震撼的冲击。他感受到大自然的伟岸和自己力量的渺小，在山的怀抱里，他找到了自己的精神归宿。
张鸿远说，画山水，讲究气势。墨分五色，浓淡干湿焦，古人说运墨而五色具矣。阴阳明暗，凹凸远近，苍翠秀润，动静巨微，尽在五色之妙。山水画的境界在于高远、平远、深远，深远为最高境界，要把云、水、山、树、建筑、桥梁、动物，等等这些拉开层次，把平常人想不到的画出来——看一幅画，后面明明是没有山了，但你看了之后，你会觉得后面还有山，这就是深远的境界。
他的画，具备了力透纸背的境界。
多年以后，新华社资深记者、新华网股份有限公司山东分公司总经理郝桂尧说：“他（张鸿远）像是一个古代的艺人，留连在山水之间，体味大自然的精神，并忘记了世俗的都市，与大自然融为一体，实现了天人合一，这是中国文人追求的最高境界。”
（二）
2006年，他去中国美术家协会高研班进修。他把自己视为一名苦行的学者，专心于专业修为。在这时，他的视野得到极大开阔，他如山峰般挺拔的性格，如波涛般奔涌的创作思想，得到了尽情释放。他横溢外露的才华，得到同期修行者的充分肯定和高度赞誉，力邀他参加在北京举办的各种画展。结果，他的作品《清香》，入选全国第六届工笔画展。
2015年2月，张鸿远驻中都书画艺术城画展开幕式在山东青州举行
2012年10月，张鸿远在中国美术家协会齐鲁美术馆画院成立仪式上致词
回到山东，他创办了自己的第一个画室，进行自由创作。他还受聘于齐国故都临淄的齐鲁美术馆进行专业指导，受聘去南方当画师，一边游历，一边创作。中国美术家协会主席刘大为欣赏他，多次邀请他参加画展，这使他能够与更多艺术家进行交流，吸取众家之长。
2009年，他的作品《秋荷》，入选全国第七届工笔画展，并被中国工笔学会收藏。这一年，他的作品《山高水长》入选庆祝中华人民共和国成立六十周年全国著名书画家作品集；作品《高山泉鸣》入选全国民族团结风雨同舟著名画家作品集。
次年，他的作品《深秋》，入选全国西部大地情画展，并被内蒙古画院收藏。同年，他应邀为山东省第二十二届运动会组委会进行创作。他创作的巨幅《黄河》，波涛翻滚，气势磅礴；他创作的巨幅《泰山》，苍劲雄健，气势巍峨。
“万里风雪势苍茫，千峰雄姿披银装。堆琼积玉几千迭，风停雪住迎晨光。揽胜探奇临绝顶，望远神州尽辉煌。——丙申夏时鸿远于中国美术家协会齐鲁美术馆画院。”这是张鸿远为他所创作的国画巨作《万里风雪图》所作的题跋。
看万里风雪，辽阔悠远，通过墨的变化，使人感受到山的节奏和力度，一层层，一排排，层层峦峦，像是向你扑来，又像是离你远去。山是风骨如铁的山，顶天立地。水是柔美如镜的水，尺波不惊。云是滚滚密布的云，起伏叠嶂。雪是万里飞扬的雪，波澜壮阔。大气于胸，又细致入微，万千气象，俱融为一炉，炉火纯青。
张鸿远说：“胸中有山，才能画出山峦的挺拔豪迈。胸中有河，才能画出大河的奔涌澎湃。一个人的作品，与他的人格、品行息息相关，我追求作品的形神兼备。”
品读张鸿远的画作，能够感受到他是用灵魂在画，以笔墨抒发对大自然的情感，以笔墨演绎心灵的语言，笔下涌动着一种回归自然的情怀。
他在画中，融入了自己的魂魄。
在张鸿远看来，50岁之后的时光，是一个画家创作的高峰期，在这个阶段，既有了足够的阅历，又有着饱满的精力。他说：“画出一幅好的作品，说起来貌似简单，做起来却实属不易。我深知自己的重量，越回想越发感到自己才疏学浅，更明白了绘画者不等于是艺术家，画几幅好的作品，不等于一生画的都是好的艺术品。只有不断地学习和探索，才能够得到艺术的深化。”
追求和学习追求的几十年后，张鸿远感悟，艺术来源于自然，来源于生活，来源于悟性，要进一步深化写生创作，深化对大自然的理解感悟才能创作出美好的作品，把心灵的窗户打开，外面的风景更加美好。
（三）
画者为何物？无情莫问宗。
张鸿远事画三十余年，临池摹墨，年耕月耘。以情待友，为人低调。不随波逐流，不图求虚名，宁守一方净土。他的工作室，唯笔唯墨，唯纸唯砚，堪称陋室。然陋室之内，上至耄耋，下至垂髫，无老无幼，无长无次，谈笑有鸿儒，往来无白丁，皆因仰慕而来。张鸿远必倾倒茗茶一杯，与之促膝而谈，谈艺术，谈人生，并把此当作人生快事。
“艺术的门槛走进来很难，走出去更难。”他深知，人外有人，天外有天。 “学我者生，像我者死”，再好的画作，也一定会有败笔，即使是稚嫩的画，也一定有其所长，吸取众家之长，弥补自己之短，才能使自己走出去。
戊戍初春，张鸿远在感悟自己的创作经历时说，蓦然回首，半生转瞬即逝，那深一脚浅一脚的足迹，有收获的喜悦，也有困惑的惆怅。多次读过“艺术”这两个字和多次思索过这两个字的含义，深深感到自己更需用真心去理解自然，用悟性去感悟人生，用执着去面对艺术，希望在艺术之路上，能够走得更远一些。
胸中元自有丘壑，盏里何妨对圣贤。品读张鸿远，就是品读一种境界，一种大家的境界。
张鸿远作品
